Oblomov
Texte de LM Formentin
Mise en scène de Jacques Connort
Oblomov est un jeune aristocrate qui vit reclus dans son petit appartement de Saint-Pétersbourg, criblé de dettes et menacé d’expulsion. Accroché à son fidèle et vieux domestique Zakhar, il passe ses journées au lit, non pas tant par paresse que pour cette conscience chez lui si aiguë de la vanité du monde : « À quoi bon ? » À quoi bon se lever, se laver, s’habiller ? À quoi bon travailler, aimer ?...
Adaptation du célèbre roman de Gontcharov, la pièce met en scène un duo plein de rage et de drôlerie, et restitue toute la modernité d’un Oblomov anti-héros et néanmoins symbole de notre jeunesse d’aujourd’hui, pétrie de doutes et d’appréhension face au monde.
Note d'intention
Oblomov est de ces personnages qui tirent leur force, non de leur complexité ni d’une singulière évolution de leur caractère confronté aux épreuves, mais au contraire de leur simplicité, de cette sorte d’entêtement qui les fait tout d’un bloc et sans égard pour les jugements d’autrui. Oblomov est, de ce point de vue, à placer aux côtés de l’Idiot de Dostoïevski, de l’Étranger de Camus ou encore de Bartleby de Melville.
Porteur d’une seule idée, mais si haute, si puissante qu’elle le dresse face au monde et l’anime géné-reusement, Oblomov a cette franchise et cette pureté d’âme qui nous le rendent bouleversant. À quoi bon ? À quoi bon se lever de son lit, se laver, s’habiller ? A quoi bon travailler, aimer, se jeter dans le monde pour n’éprouver que souffrance ou ennui ?…
Telle est cette simple idée, si triviale en apparence, que porte Oblomov comme un cri et qui, par un curieux paradoxe, le porte lui-même et le fait vivre. Que ce personnage puisse, du fond de son lit, exprimer aussi simplement et puissamment la vanité de toute existence, voilà un tour de force qui fait du roman de Gontcharov une œuvre magistrale, qui défie le temps.
C’est cette « simple » idée que j’ai tâché à mon tour d’animer, cette fois pour la scène et par ses moyens propres, en espérant qu’elle trouvera, dans sa forme théâtrale, le même éclat que dans sa version romanesque – celui d’un diamant noir où le spectateur puisse contempler le reflet de ses propres méditations existentielles.
Générique
| Texte | LM Formentin |
| D'après | le roman d'Ivan Gontcharov |
| Mise en scène | Jacques Connort |
| Assistanat m.e.s. | Philippine Delormeau |
| Avec | Yvan VarcoAlexandre Chapelon |
| Scénographie | Jean-Christophe Choblet |
| Costumes | Hélène Foin-Coffe |
| Production | Compagnie Chapelon |
Représentations
Photos
Presse
TT — Du chef-d'œuvre de Gontcharov, LM Formentin a tiré un savoureux dialogue où la volonté du héros dépasse la simple paresse pour devenir une véritable philosophie, annonçant bien des comportements actuels. Dans cette pièce, l'attachement forcené à l'enfance se transforme en une réflexion profonde sur l'absurdité de notre monde.
Fabienne Pascaud — Télérama — Février 2025 Article scanné
En resserrant le chef-d'œuvre de Gontcharov autour d'un face-à-face exclusif entre le maître et son valet, LM Formentin signe une adaptation théâtrale magistrale. Ce dialogue ciselé transforme l'apathie d'Oblomov en une véritable posture philosophique face à la vanité du monde, portée par un duo d'acteurs fabuleux où la drôlerie de la farce côtoie une profonde gravité poétique.
Angèle Luccioni — La Provence — Juillet 2024
En modernisant avec brio ce chef-d'œuvre de la littérature russe, LM Formentin livre une synthèse théâtrale à la fois drôle et profondément contemporaine. Son adaptation transforme la paresse d'Oblomov en un manifeste existentialiste et nihiliste plein d'ironie, où le face-à-face avec le valet inverse magnifiquement les rôles : celui qui était venu faire la leçon finit par la recevoir.
Jacky Bornet — France Info — Juillet 2024 Lire l'article
"Une adaptation substantielle du roman de Gontcharov qui tient le spectateur sans cesse en alerte par la vivacité de ses échanges et ses scènes exceptionnelles, oscillant entre dérisoire et gravité.
André Robert — L'Ours — Février 2025 Lire l'article
Une réussite totale : en seulement une heure dix, le texte capture l'oscillation constante entre paresse congénitale et parti pris existentiel, au cœur d'une relation complexe faite de heurts et de tendresse.
Coup de théâtre — Avril 2025 Lire l'article
Une savoureuse relation maître-valet au cœur d’une chambre-monde, où le duo est drôle, faussement léger et foncièrement captivant. LM Formentin signe une adaptation sous forme de farce aigre-douce qui saisit toute l’épaisseur tragique de l’homme face au progrès du monde.
L'autre scène — Février 2025 Lire l'article
S’inscrivant dans la lignée des grands duos maître-valet du théâtre, LM Formentin livre avec succès une adaptation où le texte fait magnifiquement ressortir toutes les facettes du personnage : une satire de la noblesse russe doublée d'une dimension tragique.
Sarah Franck — Arts-chipels.fr — Août 2025 Lire l'article
L’adaptation resserre magnifiquement l'intrigue sur le lien indéfectible entre Oblomov et Zakhar. Dans ce huis clos, chaque mot de LM Formentin souligne la tendresse et la cruauté d'une relation qui est le dernier rempart contre le vide existentiel.
Evelyne Trân — Le Monde libertaire — Octobre 2025 Lire l'article
Une pure merveille. Adaptée avec soin par LM Formentin, cette pièce est un bijou de beauté subtile : un huis clos envoûtant qui capture l'essence même de l'âme russe.
Laurent Schteiner — Sur les planches — Février 2025 Lire l'article
LM Formentin met en lumière la profondeur d’Oblomov dans une belle adaptation théâtrale qui nous interroge : et si la paresse, après tout, était moins un vice qu'une sorte de sagesse ?
Claudine Arrazat — critiquetheatreclau.com — Février 2025 Lire l'article
Une fable moderne et percutante. À travers cette 'comédie de l’inaction', l'adaptation fait exister tout un monde invisible et transforme la chambre d'Oblomov en un cocon métaphysique, à la fois refuge et prison.
Maxime Dorian — Baz'art — Octobre 2025 Lire l'article
Un spectacle drôle, tendre et incisif, fidèle à l'esprit de rébellion du grand roman de Gontcharov. LM Formentin a privilégié le dialogue, conviant le spectateur à un véritable ballet verbal entre le maître et son valet dans une intéressante progression narrative, entre réalisme et poésie.
Thierry de Fages — Février 2025
Le public est ému et enthousiasmé par cette interprétation toute en profondeur. Un moment de bonheur théâtral et un apaisement en ces temps angoissants…
Elisabeth Naud — Théâtre du blog — Juillet 2024 Lire l'article
Le texte de LM Formentin, dense et ironique, devient une conversation ininterrompue entre deux dépendances, deux solitudes qui s’interpellent. Une drôle de cohabitation entre un homme qui rêve sa vie et un autre qui s’épuise à la faire tenir debout.
Frédéric Perez — Spectatif — Octobre 2025 Lire l'article
C'était une très bonne idée de limiter ce monument à un strict face-à-face : LM Formentin s'est autorisé à réduire les aventures d'Oblomov à un duo maître-valet dont le résultat ne souffre aucune contestation. Un choix qui permet d'atteindre une vraie émotion, là où le texte évite l'écueil du risible pour toucher au tragique.
Philippe Person — Février 2025 Lire l'article
Avis des spectateurs
Magnifique pièce et excellente interprétation. Nous l'avons vu 2 fois, je recommande sans hésitation.
Billet Réduc'
Je connaissais le roman et j’avais hâte de découvrir la pièce. Une vraie réussite ! Les acteurs sont épatants et la mise en scène est à la fois carrée et poétique. Le texte est merveilleux. Je suis venue avec un ami qui ne savait pas trop à quoi s’attendre. Il a été enchanté ! Bravo !
Billet Réduc'
Oblomov est une réussite ! Les acteurs jouent avec justesse, l'humour est au rendez-vous, et le décor comme les costumes sont soignés. Une mise en scène maîtrisée qui donne vie à l'histoire avec finesse. À voir !
Ayant déjà vu cette pièce au festival d'Avignon l'été dernier, par un jour de canicule terrible, je me devais de retourner la voir jouée à Paris lors d'une soirée glaciale. Et bien je peux vous dire que peu importe les saisons, la pièce est remarquable. Les deux acteurs par leur justesse de jeu nous emportent dans une ribambelle d'émotions, des rires aux pleurs, et nous font vivre un grand moment de théâtre. Je recommande vivement de découvrir ce duo qui ne vous laissera pas indifférent.
Cette pièce est une vraie pépite ! Drôle, surprenante et super bien jouée, elle réussit à captiver son audience. On rit, on réfléchit, et on passe un excellent moment devant l'incarnation parfaite de la paresse élevée au rang d'art. Foncez, vous ne le regretterez pas !
Pour avoir découvert le livre j'ai encore plus adoré la pièce ! Les deux comédiens se répondent parfaitement ! J'ai passé une super soirée (j'ai presque envie d'y retourner afin de faire découvrir cette pièce à d'autres amis)
Quel plaisir tout d'abord de découvrir un vrai décor, chose qui se fait de plus en plus rare à Avignon... Une belle découverte que l'adaptation de ce monument de la littérature russe portée par un duo d'acteurs impeccable. Un voyage honirique dans la vie d'Oblomov et de son fidèle servant Zakar le comique flirtant avec l'émotion transmise par un texte remarquable, la mise en scène de Jacques Connort a été pensée avec rigueur, lumières et costumes compris. À voir absolument !
Comédiens excellents. Je recommande fortement !